Nancy Hemenway, 1976, Forsdick Studio on Mouse Island, 1976. Courtesy of Wheaton College: Gift of the Barton Family Foundation. Folder Title: Nancy Hemenway Barton Collection. Marion B. Gebbie Archives and Special Collections. Wallace Library. Wheaton College (MA).
DENVER–222 de noviembre de 2024–El Denver Art Museum (DAM) presentará con gran entusiasmo Confluence of Nature: Nancy Hemenway Barton (La confluencia de la naturaleza: Nancy Hemenway Barton), que incluye doce esculturas textiles de pared y cinco obras en papel de la artista Nancy Hemenway Barton. Confluence of Nature: Nancy Hemenway Barton podrá visitarse en el DAM desde el 16 de febrero hasta el 8 de octubre de 2025 en las salas de Arte textil y Moda, ubicadas en el nivel 6 del Edificio Martin, y se incluirá en la entrada general.
Hemenway (1920–2008), artista multidisciplinaria, halló su voz al viajar por el mundo, experimentando las ricas y coloridas tradiciones culturales de distintos pueblos, desde los tejidos andinos de Bolivia hasta los textiles con apliques bordados del pueblo fon de Benín. La artista describió estas tradiciones culturales como “arte natural”. Entre 1966 y 1967, Hemenway creó relieves de pared a gran escala hechos con telas tejidas a mano, obtenidas principalmente de las tejedoras de las comunidades indígenas con las que había vivido y trabajado. Barton plegó y bordó las telas para crear obras abstractas de elaborada textura que reflejaran su profunda conexión con el mundo natural. Esta filosofía artística surge a partir del telón de fondo de su ciudad natal, Boothbay Harbor, en Maine.
Las declaraciones de la artista hablan de su principal fuente de inspiración. Como explicó: “Cada artista desarrolla su propio estilo a partir de su entorno. Normalmente, es el lugar de nacimiento o de crianza el que más se deja ver en la expresión de una necesidad creativa, aunque a veces el desarrollo ocurre debido a distintas circunstancias de la vida”.
Studio of Nancy Hemenway, unknown date. Courtesy of Wheaton College: Gift of the Barton Family Foundation. Folder Title: Nancy Hemenway Barton Collection. Marion B. Gebbie Archives and Special Collections. Wallace Library. Wheaton College.
“No podríamos estar más orgullosos de traer la increíble obra de Nancy Hemenway al DAM por primera vez”, afirmó Christoph Heinrich, director Frederick y Jan Mayer del Denver Art Museum. “Nuestros visitantes tendrán la oportunidad de explorar los asombrosos lugares del mundo que inspiraron el proceso artístico de Hemenway”.
“Dado el interés actual en el arte textil contemporáneo, resulta oportuno reconsiderar las esculturas textiles de pared y los escritos de Nancy Hemenway”, comentó Jill D’Alessandro, directora y curadora del Avenir Institute of Textile Arts and Fashion. “Trabajando en relativo aislamiento, Hemenway creó un conjunto de obras único, inspirado en un encuentro —una confluencia— de dos lugares aparentemente distintos: Latinoamérica con sus tradiciones textiles y Maine con los ritmos de su entorno natural”.
Confluence of Nature explora los cinco grupos en los que se subdivide la obra de Hemenway: Imágenes antiguas de México y los Andes; Texturas de nuestra Tierra; Aqua Lapis; Luz de Nueva Inglaterra; y Obras tardías.
From left to right: Nancy Hemenway Barton (American, 1920–2008), La Paz, Bolivia II, 1966. Mixed media; 17 x 13 1/2 in. Courtesy of Wheaton College, Gift of the Barton Family Foundation, 2018.009.015. © Estate of Nancy H. Barton. Nancy Hemenway Barton (American, 1920–2008), Epiphyte, 1972–77. Cotton; 95 x 162 in. Denver Art Museum: Gift of Brad, Bill, and Rick Barton—the artist's sons—and their families, 2023.534 © Estate of Nancy H. Barton. Nancy Hemenway Barton (American, 1920–2008), Talus, 1981. Alpaca, twill, lamb's wool, mohair worked in open and closed satin, open buttonhole stitch embroidery with couched handspun overplied yarns; 100 x 71 in. Denver Art Museum: Gift of Brad, Bill, and Rick Barton—the artist's sons—and their families, 2023.532 © Estate of Nancy H. Barton. Nancy Hemenway Barton (American, 1920–2008), "I" IOU, 1983–88. Cotton and wool; 110 x 78 in. Denver Art Museum: Gift of Brad, Bill, and Rick Barton—the artist's sons—and their families, 2023.533A-B © Estate of Nancy H. Barton.
Imágenes antiguas de México y los Andes – Cuando vivía en el extranjero, Hemenway estudió el arte antiguo del continente americano tanto en museos como a través de colecciones privadas. Aquello inspiró la primera de las cinco series que componen su obra, siendo fundamental su traslado a Bolivia en 1966. Mientras esperaba que llegaran sus herramientas artísticas, Hemenway se sumergió en la rica cultura indígena de la región andina de Sudamérica. Esta experiencia la llevó a crear Bayetage, una combinación de “collage” y de la palabra española que designa la lana de cordero tejida a mano.
Texturas de nuestra Tierra – El regreso de Hemenway a los Estados Unidos en 1972 impulsó una nueva ola de creatividad. La artista se vio profundamente influenciada por los paisajes que la rodeaban, y las obras de este periodo transmiten con su movimiento la sensación de estar vivas. En esta serie, Hemenway desarrolla sus ideas sobre la naturaleza creando enormes representaciones realistas de la flora y la fauna. La artista escribió: “Gran parte de mi mundo es delicado y amoroso, pero hay una parte que requiere de fuerza. En mis obras colgantes, creo que están presentes estos elementos contrarios. La obra acerca al espectador a una parte de mi vida”.
Aqua Lapis – En la serie, la artista afirmó: “Aqua Lapis no es solo un título. Es una manera totalmente nueva de pensar las materias primas y de manipular la lana, además de suponer el logro de una nueva técnica. Por eliminación, he reducido mi inspiración a dos fuentes: el agua y la piedra”. Mientras trabajaba para una gran exposición individual en el Art Institute of Chicago en 1983, Hemenway desarrolló un nuevo conjunto operístico: un análisis detenido del agua y la piedra que definen esta época. Aquí, la artista consideró: “Las rocas no tienen género asignado a toda su fortaleza y belleza, pero casi todo lo que es glorioso en la naturaleza, si tiene género, es femenino”. Normalmente la artista tardaba meses en lograr que todo fluyera como quería antes de terminar una pieza.
Luz de Nueva Inglaterra – Hemenway solía comenzar una nueva serie de obras con palabras. Para este periodo, la artista escribió sobre un día en el que estuvo navegando en Maine: “un día con cielos azules, del azul propio del júbilo… Es el poder nutritivo de la luz del sol, la capacidad de flotar que tienen las nubes”. En la serie, Hemenway captó los tonos vívidos de Nueva Inglaterra, lo cual marcó una nueva etapa en su obra, definida por formas y colores llamativos.
Obras tardías – En la última década de su carrera, la obra de Hemenway se volvió cada vez más arquitectónica a medida que la artista creaba esculturas independientes. La exposición incluirá una de las últimas obras que la artista llegó a completar. Con unos 45 pies (14 m) de largo, Thaw (Deshielo) es testimonio de su fortaleza y determinación. La artista continuó trabajando a pesar de haber sido recientemente diagnosticada con Alzheimer, una enfermedad que truncó su carrera artística y que, finalmente, acabó con su vida.
Confluence of Nature: Nancy Hemenway Barton está organizada por el Denver Art Museum. Recibe el apoyo del Avenir Institute of Textile Arts and Fashion y Lula Faye Fiber, de los donantes de la campaña benéfica Annual Fund Leadership Campaign y de los residentes que brindan su apoyo al Distrito de Organizaciones Científicas y Culturales (SCFD, por sus siglas en inglés). Apoyo promocional proporcionado por 5280 Magazine y CBS Colorado.
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Acerca del Denver Art Museum
El Denver Art Museum es una institución sin fines de lucro y un recurso educativo que fomenta el pensamiento y la expresión creativos a través de experiencias transformadoras con el arte. Su misión es enriquecer la vida del público al despertar el pensamiento y la expresión creativos. Sus obras reflejan a la ciudad y a la región, y le ofrecen a la comunidad formas invaluables para conocer y aprender acerca de las diferentes culturas del mundo. Los residentes del área metropolitana apoyan el Distrito de Organizaciones Científicas y Culturales (SCFD, Scientific and Cultural Facilities District), una excelente fuente de fondos destinada a centenares de organizaciones de arte, cultura y ciencias de la zona metropolitana de Denver.
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