Tema
Identificar las diferentes formas en que Frida Kahlo celebraba su identidad con lo que se ponía y conectar con las identidades personales de los niños.
Razonamiento
Al aprender sobre las motivaciones y la vida personal de los artistas e identificar las similitudes de nuestras propias vidas, los niños establecen una conexión personal y desarrollan la empatía.
Los recursos incluyen
Para facilitadores
- Una guÍa de Cómo facilitar que incluye información acerca de la creación intencional de Frida Kahlo como persona pública, Instrucciones y ejemplos de preguntas para iniciar una conversación. La guÍa incluye enlaces gratuitos para trabajos de investigación y un video inspirativo que demuestra el proceso de creación de un objeto para llevar puesto.
- Imágenes en alta resolución de la obra de arte
- Limágenes suplementarias de ejemplos de moda, joyerÍa y estilos culturales que se abordan en la exposición
- Una hoja de trabajo de estudiante
- Instrucciones para niños
Para niños
- Instrucciones para niños
Comparta esta imagen de Frida Kahlo con sus niños/estudiantes. Esta es una pintura de Frida Kahlo titulada Diego en mi mente. Kahlo lleva un tocado de flores de Oaxaca, una ciudad en México famosa por celebrar su cultura indígena. Kahlo viste su traje de “tehuana”, prenda tradicional de las mujeres de la región de Tehuantepec. Con esta pintura, la artista celebra la rica historia cultural de México. Frida utiliza su vestuario para construir su identidad étnica y política y se sentía orgullosa y honrada de sus raíces indígenas mexicanas. Kahlo puso mucho de sí misma en su práctica y, en cierto sentido, ella fue su propio arte.
Aquí tiene algunas ideas que puede compartir cuando los niños respondan a las preguntas de conversación: Imágenes adicionales.
Basándose en los peinados tradicionales de México, Frida Kahlo trenzaba su cabello con cintas tejidas y flores que añadían un elemento escultórico a su aspecto.
Frida Kahlo era de ascendencia mixta: su padre era húngaro-alemán y su madre era española e indígena tehuana de Oaxaca, México. Kahlo creó una mezcla de estilos con los que quería recuperar algunas de sus varias herencias culturales.
Ella usaba chalinas o chales de flecos de colores, conocidos como rebozos, y vestidos tradicionales oaxaqueños que se vinculaban a su herencia indígena.
Se podía ver a Frida Kahlo con una blusa de corte contemporáneo y joyas en la tradición prehispánica (antes de la conquista española) y colonial española, respectivamente.
A veces combinaba joyas de la época colonial con huipiles, blusas indígenas tradicionales, o ropa de alta costura de Chanel con su collar indígena de jadeíta.
La vestimenta de Kahlo fue una orgullosa afirmación de su identidad nacional y sirvió doble propósito. Su selección de guardarropa ocultaba, de manera eficaz, su cuerpo, enfocando la atenciónse en su cabeza y sus hombros. La última cosa que pensarías al verla serían sus discapacidades. Sus amplias blusas tipo huipil carecen de botones o cierres, por lo que podían usarse sueltas sobre un corsé de yeso o un soporte para espalda. El largo de la blusa le permitía trabajar sentada, ya fuera en una silla, en su cama, o en una silla de ruedas. Las largas y amplias faldas cubrían su pierna dañada por la poliomielitis y ayudaban a ocultar su cojera.
Profundice
Preguntas de conversación
- ¿Puedes nombrar algo que Frida Kahlo lleva puesto que nos pueda dar una idea de su identidad?
- ¿Por qué piensas que era importante para Kahlo llevar esos artículos?
- ¿Qué ropa, accesorios u otros artículos eliges ponerte que expresen quién eres?
- En su época, tener una discapacidad pudo haber sido algo no aceptado por la sociedad. ¿Piensas que eso ha cambiado en la actualidad? ¿Cómo podría- mos crear empatía hacia la gente con discapacidades?
Crea arte para llevar puesto
La elección del vestuario, maquillaje, peinado y joyas de Frida Kahlo son una extensión de su arte. Una forma de expresar quién eres o tu identidad es a través de lo que llevas puesto. Frida Kahlo vestía con un estilo inconfundible y vibrante, ligado estrechamente a su identidad, tanto cultural como artísticamente. Esto es algo que Frida Kahlo hacía y solía crear su propio arte que se ponía, a menudo inspirándose en sus tradiciones indígenas. Usaba materiales como flores, papel y telas para crear artículos que podía llevar puestos.
¿Cómo puedes mostrar múltiples aspectos de tu identidad y herencia cultural con las cosas que llevas puestas?
¿De qué maneras podrías crear arte llevable que exprese quién eres?
¡Tu turno!
- Haz una lista de los elementos que forman parte de quién eres como persona. ¿Cuáles son tus raíces o historia familiar? ¿Tienes algunas tradiciones culturales o familiares que han forjado tu identidad? ¿Qué otros elementos te hacen único(a)? ¿Cuáles son tus intereses y aficiones? Piensa en cómo podrías representar estos aspectos de tu identidad haciendo algunos bocetos.
- Existen técnicas tradicionales que los mexicanos han utilizado durante años para crear arte. Muchos pueblos indígenas continúan creando artesanías hechas a mano para celebrar su historia y cultura. Exploren algunos de estos ejemplos de este tipo de artesanía de hoy en día.
- Usa esos bocetos para transformar tus ideas en algo que podrías llevar puesto. Intenta combinar al menos dos de tus bocetos de una manera interesante. Piensa en un accesorio favorito que te gustaría usar (joyas, corbata, cinturón, camisa, blusa, reloj, accesorio para el cabello) y en cómo éste podría incorporar una de esas ideas.
- Elige los materiales para elaborar tu accesorio.
- Creatu accesorio con objetos que encuentres en tu casa o en la escuela.
- Modela tu accesorio para el grup oy comparte con ellos cómo este objeto expresa diferentes partes de tu identidad.
Preguntas de reflexión
¿Qué expresa sobre ti el objeto que has creado?
¿Qué notaste acerca de expresar múltiples partes de tu identidad a la vez?
¿Por qué piensas que la autoexpresión a través de lo que llevamos puesto puede ser importante?
Basándote en tu experiencia en la creación de tu propio arte para llevar puesto, ¿cómo crees que Frida Kahlo podría haberse sentido al expresar múltiples partes de su identidad a través de su apariencia?
Materiales
Aquí tienes algunas ideas de materiales para crear cualquier cosa que quieras.
- Papel
- Clips
- Cartón
- Papel de aluminio Cintas (listones) Marcadores
Frida Kahlo, Diego Rivera, and Mexican Modernism from the Jacques and Natasha Gelman Collection is organized by the Vergel Foundation and MondoMostre in collaboration with the Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL).
The Denver Art Museum exhibition is generously supported by John and Sandra Fox, the Birnbaum Social Discourse Project, and Craig Ponzio.
Additional funding is provided by the Aegon Transamerica Foundation, Lisë Gander and Andy Main, Lauren and Geoff Smart, Xcel Energy, the Kristin and Charles Lohmiller Exhibitions Fund, the Fine Arts Foundation, the donors to the Annual Fund Leadership Campaign, and the residents who support the Scientific and Cultural Facilities District (SCFD). Promotional support is provided by 5280 Magazine and CBS4.
Kids and Family programs are supported by the William Randolph Hearst Endowment for Education Programs, Nancy Benson Education Endowment Fund, CenturyLink Endowment, and Jim Kelley and Amie Knox Education Endowment Fund. Funding is also provided by Tuchman Family Foundation, The Virginia W. Hill Foundation, Colorado Creative Industries, Margulf Foundation, Riverfront Park Community Foundation, Sidney E. Frank Foundation – Colorado Fund, Aegon Transamerica Foundation, Lorraine and Harley Higbie, an anonymous donor, and the residents who support the Scientific and Cultural Facilities District (SCFD).
The Free for Kids program at the Denver Art Museum is made possible by Scott Reiman with support from Bellco Credit Union.