Tema
Examinar la creación intencional de Frida Kahlo como persona mestiza, o una mezcla de su origen indígena y español.
Razonamiento
Al aprender acerca de las motivaciones o de la vida personal de artistas, e identificar sus semejanzas con nuestra vida, los niños desarrollan una conexión personal y crean empatía.
Los recursos incluyen
Para facilitadores
- Una guía de Cómo facilitar que incluye información acerca de la creación intencional de Frida Kahl como persona pública, así como instrucciones y ejemplos de preguntas para iniciar una conversación. La guía incluye enlaces gratuitos para trabajos de investigacón, dos actividades de extensión y un video inspirativo con una demostración para la creación de una caja de identidad.
- Imágenes en alta resolución de la obra de arte
- Imágenes suplementarias de ejemplos de moda, joyería y referencias a estilos culturales abordados en la exposicón
- Dos hojas de trabajo para estudiante
- Instrucciones para niños
- Hoja de trabajo para lluvia de ideas para el mapa de identidad
Para niños
- Instrucciones para niños
- Hoja de trabajo para lluvia de ideas para el mapa de identidad • Plantilla opcional de papel para la caja
Frida’s selection of dress, makeup, hairstyle, and jewelry function as an extension of her art. Frida Kahlo crafted her identity by embracing and displaying traditional Mexican culture and dress while incorporating Western fashions. Kahlo’s clothes celebrated her cultural and historical ties while embracing modernity and the fashion culture of the day. In carefully choosing her dress, the artist often made a political statement.
Frida Kahlo celebrated her Indigenous roots in many ways. Kahlo was born to a German father and a mother of Spanish and Indigenous descent. Although she was coxnsidered a mestiza, a person of mixed European and Indigenous ancestry, she closely identified with her Indigenous heritage. Mestiza/o or Mestizaje has a complex and often traumatic history due to colonization in Latin America. Mestizaje was an identity created by the state meant to celebrate Mexico’s Indigenous past, but it also endorsed whiteness and maintained marginalization of Indigenous and Black people.
Share these example images and compare them to photographs, paintings, or representations of Frida Kahlo.
Preguntas de conversación
Al mirar estas fotografías de Frida Kahlo, ¿dónde notan celebraciones de la mezcla de orígenes?
¿Dónde observan celebraciones de la cultura tradicional mexicana?
¿Pueden ver joyas de la era colonial española?
¿Pueden ver blusas de estilo huipil indígenas tradicionales?
¿Pueden ver un collar indígena de jadeíta?
¿Pueden ver la ropa de alta costura que refleja la moda occidental?
Profundice
Recomendamos aprender más sobre la historia de la categoría políticamente construida de mestizaje, a fin de que facilite una conversación inclusiva que honre las múltiples formas de ser mexicano.
Además de su persona creada para el público, Frida superó muchos desafíos personales en su vida. Las adversidades físicas y emocionales que superó fortalecieron a Kahlo. Ella vivió con los efectos persistentes de la polio de su niñez, apenas si escapó de la muerte en un trágico accidente de autobús y sufrió mucho por no poder tener hijos. Pintar se convirtió en un camino para su supervivencia y autoexpresión. ¿Dónde pueden ver elementos de dolor o de desafíos representados en sus obras de arte?
En esta fotografía pueden ver que, a pesar de ser físicamente frágil y estar en silla de ruedas, Kahlo sostiene su paleta de artista, mostrando fortaleza, determinación y voluntad artística.
Elaboren su propia caja de identidad
Al igual que Frida Kahlo, todos tenemos una vida interior compleja y estilos personales. El arte es un excelente medio para desarrollar y descubrir nuestra propia identidad y puede ser una vía para comunicar y compartir estas ideas – ya sea que se relacionen con la identidad personal o con una identidad cultural o comunitaria. Con base en la idea de la forma en que Kahlo reveló aspectos de su identidad y desafíos a través de sus obras de arte, dense tiempo para reflexionar sobre su propia identidad y sobre lo que deciden revelar a la gente y lo que prefieren guardarse. Hagan una representación de su yo interno y de su yo externo.
¡Su turno!
- Llena este mapa de identidad para ayudarte en tu lluvia de ideas antes de empezar tu proyecto de arte.
- Piensa en una forma hueca que pudiera representar tu identidad. Podría ser una caja para zapatos alteradas, una caja de cereal transformada, un molde hecho a mano con papel maché, o el formato modelo que proporcionamos. Puede ser de utilidad desarmar el molde y aplanarlo para dibujar, escribir o hacer un colaje en su superficie.
- Piensa acerca de los desafíos o adversidades que hayas superado y te hayan impulsado a crecer. ¿Cómo mostraste fortaleza y determinación ante esas situaciones? Discute acerca de las diferentes maneras en las que podrías representar estos retos. Arma un colaje con imágenes y palabras o dibuja tus propias representaciones.
- En la parte interior de tu molde o formato ilustra una representación de lo que hayas superado.
- Reflexiona acerca de tu persona pública o tu imagen personal. ¿Qué quieres mostrar sobre ti a través de tus acciones, ropa, estilos de peinado u otros estilos personales? ¿Qué sientes orgullo de compartir? Haz un colaje con imágenes y palabras o haz un bosquejo de tus propias representaciones.
- En la parte exterior de tu molde ilustra con una representación de tu estilo personal y de tu imagen pública.
- Completa tu caja de identidad dándole la forma que quieras y reflexiona acerca de tu proceso con las siguientes preguntas.
Sugerencia para el facilitador
Este proyecto para hacer arte requiere una introspección profunda y ofrece la oportunidad para que los niños hagan una conexión para sacar los traumas. Incorpore el aprendizaje socioemocional en su práctica, para estar conscientes de la salud mental de los niños.
No se aconseja que los educadores asuman el papel de psicólogos o consejeros, a menos de que estén explícitamente adiestrados y autorizados para hacerlo. Sin embargo, podemos hacer lo mejor que podamos para tomar medidas proactivas para atenuar el estrés significativo.
Este es un recurso útil si esta actividad saca algún trauma del pasado o procesa un estrés actual.
Profundice
Actividad de extensión
Lo que algunos pueden interpretar como apropiación cultural, otros lo entienden como reclamación. (Apropiación cultural es la adopción indebida de las costumbres, prácticas, ideas, etc.) Kahlo presenta versiones diferentes de ella celebrando la multitud de historias culturales de México. Lo que elige de manera intencional la artista habla de una voluntad y control que reclama acerca de sus legados heredados, haciendo una afirmación de autenticidad y poder. La herencia de Kahlo incluye raíces indígenas tehuanas. Sin embargo, en su forma de vestir combinó elementos tradicionales de numerosas culturas – incluso de pueblos indígenas de varios lugares de México y de Guatemala, de los olmecas que ocuparon las tierras bajas de los actuales estados mexicanos de Veracruz y Tabasco, y de las tradiciones de Oaxaca que incluyen varios grupos diferentes de las culturas indígenas zapoteca, nahua y mixteca, cada una de ellas con distintivas tradiciones textiles. Investigue ejemplos de reclamación y apropiación a lo largo de la historia, y la naturaleza de las otras raíces nativas en la selección del vestuario de Kahlo a fin de que pueda formar su propia opinión.
Preguntas de reflexión
¿De qué manera provocó el proyecto la introspección y la expresión personal? ¿Cómo fue pensar en tu identidad de esta forma? ¿Qué tal fue comunicar estas ideas al hacer trabajos de arte?
¿Hay ciertos aspectos de tu identidad que quieres incorporar más en tu persona pública? ¿Por qué piensas que este es el momento para hacer esto?
¿Qué quisieras que los demás supieran sobre tu caja de identidad? (Decidir si quieres o no compartir tu identidad interna depende de ti. Encontrar amigos o adultos en quien confiar para compartir, puede ayudar a procesar las emociones que surjan de esta introspección).
¿Qué sientes al mirar el exterior de tu caja en comparación de lo que sientes al mirar su interior?
¿Hay algo que cambiarías o que agregarías al exterior de tu caja? ¿Hay algo que cambiarías o que agregarías al interior de tu caja?
Actividad de extensión
Llena el mapa de identidad de Frida Kahlo.
Usa la biografía y las obras de arte de la exposición y ¡deduce lo que Kahlo pudiera haber agregado a este mapa!
Frida Kahlo, Diego Rivera, and Mexican Modernism from the Jacques and Natasha Gelman Collection is organized by the Vergel Foundation and MondoMostre in collaboration with the Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL).
The Denver Art Museum exhibition is generously supported by John and Sandra Fox, the Birnbaum Social Discourse Project, and Craig Ponzio.
Additional funding is provided by the Aegon Transamerica Foundation, Lisë Gander and Andy Main, Lauren and Geoff Smart, Xcel Energy, the Kristin and Charles Lohmiller Exhibitions Fund, the Fine Arts Foundation, the donors to the Annual Fund Leadership Campaign, and the residents who support the Scientific and Cultural Facilities District (SCFD). Promotional support is provided by 5280 Magazine and CBS4.
Kids and Family programs are supported by the William Randolph Hearst Endowment for Education Programs, Nancy Benson Education Endowment Fund, CenturyLink Endowment, and Jim Kelley and Amie Knox Education Endowment Fund. Funding is also provided by Tuchman Family Foundation, The Virginia W. Hill Foundation, Colorado Creative Industries, Margulf Foundation, Riverfront Park Community Foundation, Sidney E. Frank Foundation – Colorado Fund, Aegon Transamerica Foundation, Lorraine and Harley Higbie, an anonymous donor, and the residents who support the Scientific and Cultural Facilities District (SCFD).
The Free for Kids program at the Denver Art Museum is made possible by Scott Reiman with support from Bellco Credit Union.