Fotografía | Denver Art Museum

Overview

El Departamento de Fotografía se destaca por sus vastos fondos de paisajes del oeste de Estados Unidos, desde 1865 al presente. En conjunto, estas imágenes reflejan tanto los logros de artistas sobresalientes como las actitudes cambiantes en relación con el medioambiente durante los últimos ciento cincuenta años. La colección también cuenta con sólidos fondos de fotografía modernista europea y estadounidense y de obras contemporáneas.

Highlights

La Colección Daniel Wolf Landscape Photography abarca la obra de fotógrafos tempranos desde Maine hasta California y hace especial hincapié en los paisajes del oeste inmortalizados por pioneros como William Bell, W.H. Jackson, Timothy O’Sullivan y Carleton E. Watkins. Además, los fondos del siglo XIX incluyen obras destacadas, como A Scene In York (Una escena en York) de William Henry Fox Talbot y varias cianotipias de Henry Bosse procedentes del álbum Views on the Mississippi River (Vistas del río Mississippi). En conjunto, las obras de fotografía temprana del museo reflejan tanto los logros de los destacados artistas del medio como los valores ambientales cambiantes del siglo XIX.

El modernismo es también un punto fuerte de la colección de fotografía, que guarda especial afinidad con las obras de arte de otros departamentos curatoriales. Las destacadas fotografías de Herbert Bayer, Jaromír Funke, Man Ray y otros expresan el espíritu de la visión del modernismo europeo y muestran un notable dominio de la técnica, perfeccionado por medio de la experimentación. Las obras del modernismo estadounidense de Berenice Abbott, Laura Gilpin, Imogen Cunningham, Edward Weston y otros muestran una rica variedad de respuestas ante la luz, forma y temática halladas en las ciudades estadounidenses y en la naturaleza.

Otras fotografías del siglo XX reflejan percepciones y valores cambiantes tanto en el mundo del arte como en el mundo en general. Las obras de Diane Arbus, Dorothea Lange y Larry Clark hallan dignidad, fragilidad y pathos en los marginados, mientras que las fotografías de Manuel Álvarez Bravo, Flor Garduño y Paul Strand encuentran el aspecto poético de la vida cotidiana de los pueblos de Latinoamérica. Albert Chong, Wesley Kennedy, Shirin Neshat, Cindy Sherman, Lorna Simpson, Carrie Mae Weems y David Wojnarowicz exploran los conceptos de raza e identidad por medio de su obra. Nuestra cuantiosa colección de fotografías de Robert Adams aborda dilemas medioambientales en el oeste de Estados Unidos por medio de imágenes francas de paisajes alterados por los humanos, mientras las obras de Juan Enrique Bedoya exploran problemáticas semejantes en Perú.

Desde 1950, los fotógrafos a menudo han desdibujado en la línea que separa su medio con otras disciplinas artísticas. Por ejemplo, las fotografías de Aaron Siskind, Miloš Koreček y Henry Holmes Smith reflejan los desarrollos pictóricos del expresionismo abstracto. Las obras de Andy Warhol, Chuck Close, Petah Coyne y Tom Friedman demuestran el valioso intercambio de ideas que tiene lugar cuando pintores, escultores y artistas conceptuales exploran conceptos a través de la fotografía. Y artistas como Matthew Brandt, Sharon Harper, Jungjin Lee y Abelardo Morell descubren nuevas maneras de representar el paisaje como una experiencia fluida compuesta de muchas capas.

White splotches against a black backdrop

Collection Highlights

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Obras destacadas de la colección

Department Staff

Eric Paddock, Curator of Photography

Eric Paddock has been Curator of Photography at the Denver Art Museum since 2008. In that capacity, he has presented 17 exhibitions, including portraits of refugees and marginalized people in Common Ground: Photographs by Fazal Sheikh and New Territory: Landscape Photography Today, a survey of contemporary landscape photography that emphasized experimental work. A fifth generation Coloradoan, he graduated from Colorado College and was assistant to photographer Frank Gohlke for three years before he entered the master of fine arts photography program at Yale University. He was curator of photography and Film at the Colorado Historical Society (now History Colorado) from 1983 to 2008.

Kimberly Roberts, Curatorial Associate

Kimberly Roberts is the Curatorial Associate in the department of photography at the Denver Art Museum. Prior to joining the museum in 2017, she was a research fellow at the Clyfford Still Museum where she researched the photography collection in the museum archives. Kimberly has given public lectures at the Denver Art Museum, Colorado State University Art Museum, Clyfford Still Museum, and has been an affiliate art history faculty member at Metropolitan State University since 2013, teaching courses in the history of photography and 20th/21st century European and American art. She received a bachelor's in art history from Colorado State University and a master's in art history with an emphasis on photography from Tufts University.

Danielle Stephens, Senior Interpretive Specialist
As a Senior Interpretive Specialist in the department of Learning and Engagement at the Denver Art Museum, Danielle Stephens specializes in the development of interpretive materials for the museum’s collections and special exhibitions. This includes labels, audio guides, videos, and participatory experiences that encourage visitors to create, share, and connect with each other and the work on view. She also hosts community advisory committees, conducts visitor evaluations, trains volunteer docents, leads gallery tours, and works with cross-departmental staff to deliver live programming related to the collection.

Since joining the DAM in 2013, Danielle has served as the interpretation lead for Modern Women, Modern Visions: Works from the Bank of America Collection, New Territory: Landscape Photography Today and Common Ground: Photographs by Fazal Sheikh, 1989-2013. Prior to the DAM, Danielle worked as the Docent Program Manager at the Museum of Fine Arts, Houston and the Education Curator at the Aspen Art Museum. Danielle has her bachelor of fine arts from the University of Oklahoma in art history and photography, and a master’s in art history from Southern Methodist University.

Historia del departamento

La biblioteca y hasta ocho departamentos curatoriales del Denver Art Museum coleccionaron fotografía hasta 2008, cuando se estableció el Departamento de Fotografía para aportar pericia y una visión global al cuidado y desarrollo de la colección de fotografía. La “prehistoria” del departamento, que se extiende desde 1937 a 2007, resultó en la unión de una abundante colección de obras maestras con instantáneas de referencia y copias obtenidas de repositorios gubernamentales y académicos. Los puntos fuertes de la colección son la fotografía paisajística estadounidense de 1860 al presente, la fotografía modernista abstracta y experimental desde 1915 a 1965 y la fotografía contemporánea de artistas locales e internacionales. Entre estos fondos, destaca la obra de Robert Adams, Danny Lyon y Garry Winogrand, así como importantes fotografías de Barbara Bosworth, Matthew Brandt, Manuel Álvarez Bravo, Dorothea Lange, Abelardo Morell, Lorna Simpson y Paul Strand.

Lewis Story, que más tarde se desempeñaría como subdirector del museo y en dos ocasiones como director provisional, inauguró un sólido programa expositivo de fotografía en 1971. Durante la siguiente década, el museo recibió becas de la fundación General Services Foundation, que respaldaron las exposiciones de fotografía e hicieron posible la adquisición de obras de maestros del siglo XX tales como Ansel Adams, Imogen Cunningham y Diane Arbus. Ted Strauss, curador adjunto de fotografía, intensificó el programa en las décadas de 1980 y 1990 con una serie de exposiciones, entre ellas Lens and Landscape: American Photography 1860–1910 (Lente y paisaje: fotografía estadounidense 1860–1910), Experimental Vision: The Evolution of the Photogram Since 1919 (Visión experimental: la evolución del fotograma desde 1919) y The Eye & the Hand of Lucas Samaras (El ojo y la mano de Lucas Samaras).

Tras la partida de Strauss en 1994, los miembros del personal del Departamento de Arte Moderno y Contemporáneo —Dianne Vanderlip, Jane Fudge y Blake Milteer— continuaron montando exposiciones y coleccionando fotografía, pero no fue sino hasta 2010 que el Departamento de Fotografía abrió su primera sala especializada, con el apoyo de Delisa y Anthony Mayer y con Eric Paddock como el primer curador de fotografía a tiempo completo del museo.

Hoy en día, la colección ha crecido para incluir importantes fotografías contemporáneas, así como obras fundamentales de los siglos XIX y XX. Las generosas donaciones de Joyce y Ted Strauss ampliaron la colección antes de la creación del departamento, al igual que las importantes donaciones y apoyo de Nancy Benson y I. J. y Gertrude Shore. La adquisición en 1991 de la Colección Daniel Wolf de fotografía del siglo XIX por parte del museo fue transformadora, ya que añadió obras distintivas de William H. Bell, Alexander Gardner, William Henry Jackson y Timothy O’Sullivan. Más recientemente, la Photography Acquisitions Alliance ha respaldado adquisiciones concretas que proporcionarán un contexto histórico más completo para todas las obras de la colección y que inspirarán futuras exposiciones.

Publicaciones

Companion Guide to the Strauss Photography Collection at the Denver Art Museum (Guía complementaria para la Colección de Fotografía Strauss del Denver Art Museum). Eric Paddock. Denver Art Museum, 2014.

Walking Magpie: On and Off the Leash (Paseando a Magpie: Con y sin correa). Eric Paddock. Denver Art Museum en colaboración con George F. Thompson Publishing, 2013.

Robert Benjamin: Notes from a Quiet Life (Robert Benjamin: apuntes sobre una vida tranquila). Eric Paddock. Denver Art Museum en colaboración con Radius Books, 2012.

Robert Adams, Prairie (Robert Adams, Pradera). Eric Paddock. Denver Art Museum en colaboración con la Galería Fraenkel, 2011.

Exhibition History

Recent exhibitions organized by the Photography department include:

Artículos destacados

Profundiza en las historias que esconden algunas obras de arte de la colección leyendo artículos escritos por los curadores, conservadores y el personal del museo.